Amalia Hernández – Google Doodle: 5 datos curiosos que tienes que saber

Amalia Hernández, fundadora del Ballet Folklórico de México, que trajo la cultura folclórica mexicana al resto del mundo, es el tema de la 19 de septiembre de 2017 Google Doodle en lo que sería su cumpleaños número 100.

Hernández convirtió su temprana pasión por el espectáculo y la danza, que databa de la niñez, en un deseo de ser un embajadora de la cultura mexicana en todo el mundo. Tal como señaló Google en el anuncio de Google Doodle, Hernández es “recordada como una embajadora de la cultura mexicana cuyo legado vive a través del Ballet Folklorico”.

Google observa que el Ballet Folklorico se ha realizado frente a más de 22 millones de personas. Según el Centro de Música ,” El Ballet Folklórico de México capta el corazón y el espíritu del pueblo mexicano y sus tradiciones a través del el esplendor y el ritual de las culturas indiginas antes de la llegada de los españoles, así como la influencia de las culturas española y europea en la creación de un estilo “mestizo”.

GoogleThe Amalia Hernandez Google Doodle.

Lo que tienes que saber:

1. Hernandez sabía a la edad de 8 años que ella enfocaría su vida a la danza

Hernández, que nació en 1917, desarrolló su amor por la danza desde el principio, pero no empezó con el baile popular. De acuerdo con The Los Angeles Times , ella nació dentro de una en familia adinerada”, y” comenzó su carrera como bailarina de ballet clásica “.

Ella sabía desde que tenía 8 años que quería ser bailarina, informó The Los Angeles Times, “a pesar de las objeciones de su padre, un prominente senador y ranchero, renunció a su elección, trajo grandes bailarines para entrenarla, incluyendo una directora de la legendaria compañía de ballet Anna Pavlova y Nelsy Dambre de la Ópera de París”.

Una biografía de Hernández relata cómo otros bailes no la movieron, pero el tradicional baile folclórico lo hizo.

“Ella probó el flamenco español y la danza moderna, aprendió los pasos básicos, la formalidad y las técnicas, pero no un tipo de danza era emocionalmente satisfactorio a pesar de sus profesores de renombre. No sentía conexión con las danzas y la música extranjeras”. El sitio extraído EL LIBRO DE MUJERES LATINAS: 150 VIDAS DE PASIÓN, FUERZA Y ÉXITO Por Sylvia Mendoza. Lo puedes encontrar aquí.

Ella encontró esa conexión emocional a través de su propia música tradicional, el sitio señala: “Hernández viajó por todo México, a las laderas de las montañas, los valles, las pequeñas ciudades, el país rural, la costa. Habló con la gente y exploró la cultura de cada comunidad. escuchó su propia música nativa y vio su propio baile nativo en cada esquina que visitó, y sintió una conexión.

2. Hernandez Comenzó el Ballet Folklorico Con Sólo Ocho Bailarines

Al igual que muchos visionarios, Hernández comenzó pequeño hasta lograr hacerlo más grande.

En primer lugar, Amalia Hernández “se convirtió en coreógrafa en el Instituto Nacional de Bellas Artes, donde impartió clases de danza moderna y luego centró su atención en las danzas tradicionales folclóricas mexicanas”, señaló Google. “Ella combinó estos bailes con movimientos más coreografiados de su entrenamiento formal, ayudando a crear un estilo totalmente nuevo de baile conocido como baile folklorico”.

En 1952, Hernández “fundó el Ballet Folklórico de México, empezando con sólo ocho bailarines, la compañía creció a más de trescientos en los años siguientes”, según Google. “La compañía se presentó por primera vez en televisión en 1954, después de la cual fue presentada en una emisión semanal, lo que permitió que el grupo de Amalia viajara por América del Norte e incluso representara a México en los Juegos Panamericanos en 1959.”

Amalia Hernández una vez llamada cultura mexicana, una ” concentración del arte del mundo “, porque las influencias europeas, africanas e indias estaban mezcladas.

3. El Ballet Folklorico aún realiza sus bailes aunque Hernandez murió en 2000

El legado de Amalia Hernández ha vivido más allá de su muerte. Según The Los Angeles Times, en los últimos años de su vida, le entrego la responsabilidad del del Ballet Folklorico a su hija Norma López, pero con su renombrada energía, la fundadora siguió participando en el diseño de los programas de baile”.

“El Ballet Folklórico de México sigue funcionando hasta el día de hoy, y desde su creación, el grupo ha bailado por más de 22 millones de personas, y Hernández siguió involucrada con la compañía hasta su muerte en el 2000, trabajando junto a sus hijas y nietos”.

& lt; a href = “Según la revista Time,” Hernández permaneció profundamente involucrada en la compañía de baile toda su vida, hasta su muerte en 2000 a los 83 años “.

4. Amalia Hernández es reconocida por llevar la cultura de México al resto del mundo

Según The Independent, Hernández es considerada una embajadora de su cultura.

“Hernández, que tendría 100 años de edad, es recordada como embajadora de la cultura mexicana, y por haber jugado un papel integral ayudando a compartir la cultura de su país con el mundo”, co.uk/news/world/americas/amalia-hernandez-who-was-she-google-doodle-birthday-mexico-dance-ballet-folklorico-de-mexico-a7954456.html “target =” _ blank “rel =” noopener “> informó el sitio de noticias.

Brittanica dice que Hernández llevó el Ballet Folklorico de Mexio a convertirse en “el más grande y más respetado en el mundo, coreografió más de 40 ballets que incorporaron tradiciones locales de danza de unas 60 regiones de México “.

Según el Movimiento Adelante, citando a la autora Sylvia Mendoza, “Con sede en el Instituto Nacional de Bellas Artes de la Ciudad de México, el Ballet Folklórico fue seleccionado como representante oficial del gobierno mexicano en el Festival de las Naciones de París en 1961. Su equipo ganó lo que sería su primer premio de más de 200. ”

5. Hernández decía que era “perfeccionista” y que intentó mantener las danzas auténticas

A lo largo de su vida, Hernández se enfrentó a algunas críticas por alterar el folclore tradicional mexicano con sus danzas estilizadas. “Soy un perfeccionista, he trabajado más de lo que te puedes imaginar para mantener el estilo auténtico, la esencia, en todo”, explicó, de acuerdo con The Los Angeles Times.

El periódico explicó la controversia que rodea a Hernández en un artículo de 2000, escribiendo: “Gema Sandoval, fundador-director de Danza Floricanto / USA, la compañía más antigua del sur de California, dijo al crítico de danza Lewis Segal en 1997 que algunos creen que Hernández es la primera mexicana que ha llegado a un público mundial a través de las artes escénicas, y luego hay quienes sienten que ha falseado la cultura, que no pone la danza folclórica en el escenario en su forma original”.

Sin embargo, el legado de Amalia Hernández vive a través de los bailarines y las personas que la siguen.

Un admirador , Aimee Sosa, escribió en un blog: “Yo soy una gran admiradora de Amalia Hernández, es un verdadero ejemplo de alguien que demostró su talento y dedicación, y por su influencia al folklórico forma parte de la vida de muchos jóvenes, entre ellos el mío “.