Yma Sumac: 5 Datos Importantes que Tienes que Saber

Yma Sumac, la cantante peruana, está siendo honrada con un Doodle de Google en lo que habría sido su 94 años. (Google)

Yma Sumac, la cantante peruana, está siendo honrada con un Doodle de Google en lo que habría sido su 94 años. (Google)

La soprano peruana Yma Sumac se celebra con un Doodle de Google el día que habría sido su 94 años.

La cantante murió en 2008 en Los Ángeles, California.

“En la adolescencia, la audiencia de Yma se hizo muy real cuando fue invitada a cantar en una estación de radio argentina. Después de ese momento, su increíble rango vocal de cinco octavas cautivó al público en América del Sur y más allá “, Google escribe. ” Aquí está a Yma, cuya cautivadora voz siempre será recordada. ”

Esto es lo que necesita saber acerca de ella:


1. Nació en Perú y se Decía que Había Sido Descendiente del Último Emperador Inca

Una foto abril 1952 muestra a la soprano peruana Yma Sumac en Londres, donde canto en el Albert Hall. (Getty)

Una foto abril 1952 muestra a la soprano peruana Yma Sumac en Londres, donde canto en el Albert Hall. (Getty)

Yma Sumac nació Zoila Augusta Emperatriz Chávarri del Castillo, en Callao, Perú, o Ichocan, Cajamarca, Perú, los dos en los Andes. Su cumpleaños se ha enumerado como el de 13 de septiembre de 1922, y el 10 de septiembre de 1923. Ella también había afirmado que nació en 1927.

Su padre era parte español y su madre pura Inca, según el New York Times.

Yma Suamc se decía que había sida una descendiente del último emperador inca, Atahualpa, y dijo que era una princesa, según CBS News.

Ella fue muy querida en Perú, y se le dio el más alto honor del país, la Orden del Sol, en 2006. Durante su viaje de regreso a su tierra natal, la llamaron una “verdadera embajadora de la música para el país, introduciendo a miles de personas en todo el mundo a la cultura peruana, las tradiciones y la civilización “.

Durante su carrera musical, ella llevaba “trajes llamativos, forrados de oro y plata, diseñado para que parezca como una princesa inca”, según CBS News.


2. Ella Comenzó su Carrera Musical en 1942 en Argentina, antes de Mudarse a los Estados Unidos en 1946

Yma Sumac llega al aeropuerto de Le Bourget, cerca de París, el 23 de junio de 1952. (Getty)

Yma Sumac llega al aeropuerto de Le Bourget, cerca de París, el 23 de junio de 1952. (Getty)

Yma Sumac comenzó a grabar canciones y actuando en Argentina en 1942.

“Las criaturas del bosque me enseñaron a cantar,” ella dijo en una entrevista con Newsday en 1989.

Después se trasladó a los Estados Unidos en 1946, tomando su nombre artístico, que se deriva del nombre de su madre. Ella dijo que significaba “flor hermosa” o “muchacha hermosa”, de acuerdo con su biografía.

Yma Sumac – Gopher Mambo (Capitol Records 1954)Mambo! is the fifth studio album by Peruvian soprano Yma Sumac. It was released on 1954 by Capitol Records. It was entirely composed by Moisés Vivanco. Yma Sumac (September 13, 1922 – November 1, 2008) was a noted Peruvian singer. In the 1950s, she was one of the most famous proponents of exotica music. She became an international success based on her extreme vocal range, which was said to be "well over four octaves" and was sometimes claimed to span even five octaves at her peak. Stories published in the 1950s claimed that she was an Incan princess, directly descended from Atahualpa. Her New York Times obituary reported that "the largest and most persistent fabrication about Ms. Sumac was that she was actually a housewife from Brooklyn named Amy Camus, her name spelled backward. The fact is that the government of Peru in 1946 formally supported her claim to be descended from Atahualpa, the last Incan emperor". Chávarri adopted the stage name of Imma Sumack (also spelled Ymma Sumack and Ima Sumack) before she left South America to go to the United States. The stage name was based on her mother's name, which was derived from Ima Shumaq, Quechua for "how beautiful!" although in interviews she claimed it meant "beautiful flower" or "beautiful girl". Yma Sumac first appeared on radio in 1942. Sumac and orchestra and bandleader Moisés Vianco were married that year. She recorded at least 18 tracks of Peruvian folk songs in Argentina in 1943. These early recordings for the Odeon label featured Moisés Vivanco's group, Compañía Peruana de Arte, a group of 46 Indian dancers, singers, and musicians. In 1946 Sumack and Vivanco moved to New York City, where they performed as the Inka Taky Trio, Sumack singing soprano, Vivanco on guitar, and her cousin Cholita Rivero singing contralto and dancing. She was signed by Capitol Records in 1950, at which time her stage name became Yma Sumac. During the 1950s, Yma Sumac produced a series of lounge music recordings featuring Hollywood-style versions of Incan and South American folk songs, working with the likes of Les Baxter and Billy May. The combination of her extraordinary voice, exotic looks, and stage personality made her a hit with American audiences. Sumac appeared in a Broadway musical, Flahooley, in 1951, as a foreign princess who brings Aladdin's lamp to an American toy factory to have it repaired. The show's score was by Sammy Fain and E. Y. "Yip" Harburg, but Sumac's three numbers were the work of Vivanco with one co-written by Vivanco and Fain. Capitol Records, Sumac's label, recorded the show. Flahooley closed quickly, but the recording continues as a cult classic, in part because it also marked the Broadway debut of Barbara Cook. During the height of Sumac's popularity, she appeared in the films Secret of the Incas (1954) and Omar Khayyam (1957). She became a U.S. citizen on July 22, 1955. In 1959 she performed Jorge Bravo de Rueda's classic song "Vírgenes del Sol" on her album Fuego del Ande. In 1992 Guenter Czernetzky directed a documentary for German television entitled Yma Sumac — Hollywoods Inkaprinzessin (Yma Sumac — Hollywood's Inca Princess). With the resurgence of lounge music in the late 1990s, Sumac's profile rose again when the song "Ataypura" was featured in the Coen Brothers film, The Big Lebowski. Her song "Bo Mambo" appeared in a commercial for Kahlúa liquor and was sampled for the song "Hands Up" by The Black Eyed Peas. The song "Gopher Mambo" was used in the films Ordinary Decent Criminal, Dead Husbands, Spy Games, and Confessions of a Dangerous Mind. "Gopher Mambo" was also used in an act of the Cirque Du Soleil show Quidam. The songs "Goomba Boomba" and "Malambo No. 1" appeared in Death to Smoochy. Yma Sumac is also mentioned in the lyrics of the 1980s song Joe le taxi by Vanessa Paradis. Yma Sumac died on November 1, 2008, aged 86 at an assisted-living home in Los Angeles, nine months after being diagnosed with colon cancer. She was interred at the Hollywood Forever Cemetery in Hollywood in the "Sanctuary of Memories" section.2013-01-05T23:15:40.000Z

“Ella es cinco cantantes en una”, su ex marido, Moisses Vivanco le dijo a The Associated Press en 1951, de acuerdo con CBS News. “Nunca en 2.000 años ha habido otra voz como la de ella.”

En los Estados Unidos, realizó una gira con Vivanco y más adelante como artista en solitario.

“Ella canta muy baja y cálida, muy alto y como un pájaro; y su rango medio no es menos hermoso que los extremos de la escala “, Virgil Thomson escribió en el New York Herald Tribune en 1954, según el New York Times.  “Esa escala está muy cerca de cuatro octavas, pero no es en absoluto inhumanos o extravagante en el sonido “.

Los Angeles Times escritor musical Don Heckman la llamó , “la vida, la respiración, fantasía musical en Technicolor – una ilusión caleidoscópica de MGM exóticas vienen a la vida en una era de lo práctico.”

Yma Sumac Vocal Range (B2 – C♯7)Yma Sumac, the queen of exotica! Voice Type: Contralto Lowest Note: B2 (Chuncho – The Forest Creatures) Highest Note: C#7 (Chuncho – The Forest Creatures) 4 Octaves and 1 Tone. You can find me on facebook: facebook.com/FunVocalRange2012-06-09T03:08:02.000Z

Ella fue firmada a contrato por eCapital Records, mientras que en los Estados Unidos, y canto en el Carnegie Hall, el Hollywood Bowl y Royal Albert Hall.

Ella se “semi-retirado” durante la década de 1970.


3. Ella Continuó Dando Conciertos Hasta la década de 1990

Yma Sumac durante la 16ª edición de la Fiesta de la Primavera Musical, el 1 de mayo de 1992 en Bourges, Francia central. (Getty)

Yma Sumac durante la 16ª edición de la Fiesta de la Primavera Musical, el 1 de mayo de 1992 en Bourges, Francia central. (Getty)

Yma Sumac, finalmente, regresó al escenario y continuó cantando hasta la década de 1990, según el diario Los Angeles Times.

Yma Sumac on David Letterman Show (1987)1987 Yma Sumac performance and interview with David Letterman.2008-11-10T23:27:38.000Z

Según The Times, cantó en la década de 1980 en el Vine Street Bar & Grill y el Cinegrill en Hollywood, y luego realizó una gira en Europa en la década de 1990. Ella también actuó en el teatro, incluyendo un papel protagonista como Heidi en Follies de Stephen Sondheim, en Long Beach, California, en 1990.

Su popularidad también aumento cuando su canción “Ataypura” apareció en The Big Lewbowski.

“La generación más joven le gusta la música, le gusta Yma,” Sumac le dijo al Tampa Tribune en 1996. “La nueva generación me dijo muchas veces: ‘Señorita Yma, te queremos. Su música es algo. Está fuera de este mundo.'”


4. Estuvo Casada con el Director de Band Moisés Vivanco y Tuvo un Hijo

Yma Sumac con su marido Moisés Vivanco en Los Ángeles. (Getty)

Yma Sumac con su marido Moisés Vivanco en Los Ángeles. (Getty)

Yma Sumac se casó con el director y compositor Moisés Vivanco, según Biography.com. Se divorciaron dos veces, primero en 1957 y luego de nuevo en 1965.

Realizaron juntos en los Estados Unidos como Inka Taky Trio.

Ella tuvo un hijo, Charles, con Vivanco. Él vive en Europa, según el diario Los Angeles Times.


5. Ella Murió en 2008 Después de una Batalla de 9 Meses Contra el Cáncer de Colon

(Getty)

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Yma Sumac, que se hizo ciudadano de los Estados Unidos en julio de 1955, murió el 1 de noviembre de 2008, en un centro de asistencia en Los Ángeles, California, de acuerdo con CBS News.

Ella había sida diagnosticada con cáncer de colon nueve meses antes de su muerte, un amigo le contó a la cadena de noticias.

“Ella era solitario y no confiada,” su amig y asistente personal Damon Devine dijo a CBS después de su muerte. “Ella vivió una vida muy, muy solitario.”

“Siempre era, siempre, siempre los años 50”, dijo Devine. “Después de un tiempo su memoria casi paro después de los últimos años de los 50s”.

Devine le dijo al Los Angeles Times que elle le había dicho a la gente que se había retirado a Perú después de que ella dejó cantar.

“Ella no quería que la gente supiera que estaba aquí [en los Estados Unidos] y no trabajando,” Devine dijo a The Times. “La historia era buena para ella. Es una mujer muy excéntrica. . . . Toda su carrera y su vida se basa en su misterio”.